quinta-feira, 8 de outubro de 2009

Alberto Teixeira é a próxima exposição


GALERIA BERENICE ARVANI apresenta: ALBERTO TEIXEIRA

abertura: 27 de outubro, terça-feira, às 19h - convidados, você!!
visitação: de 28 de outubro a 27 de novembro de 2009

Alberto Teixeira é a próxima exposição que abre no dia 27 de outubro, terça-feira, na Galeria Berenice Arvani. Uma mostra antológica com obras dos anos 50 aos anos recentes e fica em cartaz até 27 de novembro. Serão apresentadas 40 obras: cerca de 20 em papel dos anos 50 em pequenos formatos - todas abstratas geométricas, e 20 das décadas de 60 a 2000, essas em grandes formatos - abstratas líricas informais, com curadoria do jornalista e crítico de arte, Celso Fioravante.

Teixeira participou ativamente do Atelier Abstração, primeiro grupo de artistas do Brasil a adotar a linguagem abstrata geométrica e que era conduzido por Samson Flexor, que se tornou seu amigo. Teixeira volta agora à Galeria Berenice Arvani, 60 anos depois de sua estréia nas artes, ainda em Portugal, e 50 anos depois de sua primeira mostra individual, já em São Paulo.


Teixeira possui um trabalho que se caracteriza por uma busca interior. Assim, o artista escolheu o desenho e a pintura, pois estas linguagens lhe serviam como registro psicológico. Ao refletir sobre a arte, disse o artista: “A arte, como a vida, é um caminhar para um mar desconhecido, um mar de surpresas, de deslumbramentos e de perigos. Desse mar desconhecido ilumina ou desvenda o artista pedaços, pois o artista é um iluminador, um desvendador. Ele traz à luz o que estava na obscuridade, torna conhecido o que era desconhecido do imenso desconhecido real que nunca é totalmente desvendado. A arte representa uma das facetas da luta para desvendá-lo e, por isso, é multiforme e em incessante evolução, em sempre renovados esforços para apreender a sua fugidia e complexa verdade, uma verdade que não está e não está nas aparências e que diz respeito a algo que é ao mesmo tempo visível e invisível, material e espiritual”

Naturalizado brasileiro nasceu em Portugal, em São João do Estoril, em 1925. Estudou na Sociedade Nacional de Belas Artes de Lisboa, de 1947 a 1950. Nesta época, sua obra era figurativa, fauvista e expressionista. Mudou-se para São Paulo em 1950, após uma viagem pela Espanha e França, vivendo nesta cidade até 1973, quando se transferiu para Campinas (SP). Participou do Atelier Abstração entre 1953 e 1956, participando de mostras coletivas do grupo. Na época, influenciado por Samson Flexor, seu mestre e amigo, se tornou abstracionista geométrico. Entre 1956 e 1958, viveu na Europa, onde teve contato com o abstracionismo lírico que, segundo Teixeira, correspondia mais à sua índole de artista, e que iria marcar todo o seu trabalho posterior.

No início dos anos setenta se dedicou ao ensino, em diversas instituições, e aos estudos teóricos. Voltou a produzir nos últimos anos desta década, com alguns desenhos a lápis sobre folhas de jornal, unindo seu mundo interior à realidade histórica das notícias. Ao mesmo tempo, fazia desenhos mesclando o bico de pena à aquarela. Esta fase possui, segundo Mário Schenberg, a musicalidade de seu período abstrato geométrico, ao mesmo tempo em que mantém o mistério cósmico de suas obras abstratas expressionistas.

O artista participou das II, III, V, VII e VIII Bienais de São Paulo, e recebeu o 1º Prêmio Esso de Pintura, e o 2º Prêmio Leirner de Pintura.

SERVIÇO:
ALBERTO TEIXEIRA
abertura: 27 de outubro, terça-feira, às 19h
visitação: de 28 de outubro a 27 de novembro de 2009
ocal: galeria berenice arvani
rua oscar freire, 540 (jardins) / são paulo/sp
tels: 11 3088.2843 /3082.1927
galeria@galeriaberenicearvani.com
http://www.galeriaberenicearvani.com/
funcionamento: de segunda a sexta das 10h às 19 horas
Assessoria de imprensa: Solange Viana
solange.viana@uol.com.br

segunda-feira, 28 de setembro de 2009

Vernissage do Pazé

Veja quem passou pelo vernissage do PAZÉ, em A Coleção, que fica até 17 de outubro na Casa Triângulo.
É só clicar aqui!!

Pazé é destaque no Caderno 2 de hoje!

Leia hoje no ESTADO DE SÃO PAULO, caderno 2, matéria realizada por Maria Hirszman.
É só clicar aqui!!

quarta-feira, 23 de setembro de 2009

Artist in Residence - Brazil



ARTIST RESIDENCE WITH STUDIO TO RENT IN BRAZIL

To all museums, galeries, and institutions who would like to support their artists:


Studio to let for short or long term for artists wishing to work in Brazil – artist in residence.
A great place to work and develop projects. It has 210m² of studio space with a 6m ceiling to floor height plus off studio bedroom, kitchen, bathroom and stock room.
Located 30km from the center of Sao Paulo with easy access to all major highways.
The location can also be used for an exhibition of the work.
For mor information contact: Solange Viana – solangeviana@uol.com.br

Dez Mais! da Folha de São Paulo

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Os Dez+

Uma seleção de livros e eventos culturais indicados pelo caderno +

Instalação
A Coleção
Abre nesta quinta-feira, às 19h, exposição em que o artista Pazé forra as paredes da galeria Casa Triângulo (tel. 0/ xx/11/ 3167-5621) com um adesivo em que figuram pinturas de domínio público. Em cada quadro reproduzido, pelo menos um personagem tem o olhar fixo no espectador.

Texto Anterior: Leia abaixo narrativas inéditas do artista, parte de uma coletânea em preparação

Próximo Texto: Ponto de fuga: Um por todos
Índice
assessoria de imprensa: solange viana – solange.viana@uol.com.br

segunda-feira, 21 de setembro de 2009

Pazé em "A Coleção" é a próxima parada


Abertura: 24 de setembro, quinta-feira, às 19h, para convidados (você é) na Casa Triângulo
Rua Paes de Barros, 77 - visitação: de 24 de setembro a 17 de outubro de 2009

O artista Pazé é a próxima exposição da Casa Triângulo, que abre sua individual "A Coleção", em 24 de setembro, quinta-feira a partir das 19h. Desde 2005 Pazé não realiza uma individual. Em 2008 ele participou do "Panorama dos Panoramas" no Museu de Arte Moderna de São Paulo. "A Coleção" é uma obra que transforma a galeria em um gabinete de pintura reproduzido ao infinito. Para criar a instalação, o artista cobre inteiramente às quatro paredes principais da Casa Triângulo com o adesivo de uma imagem de uma galeria de quadros. A exposição permanece até 17 de outubro.

Ao escolher as pinturas, Pazé estabelece dois critérios: todas as imagens devem ser de domínio público e, em cada quadro, ao menos um dos personagens retratados deve estar olhando fixamente para o espectador.

Cada pintura apresenta-se em duas versões: na sua forma original e, na parede oposta, em sua forma invertida. O resultado é um encadeamento de pares assemelhados. Os dois tipos de imagem estão embaralhados: pinturas originais estão dispostas lado a lado com cópias espelhadas.

Para a crítica de arte, Magnólia Costa, “nesta mostra, Pazé traz uma coleção, não de obras de arte, mas de imagens de pinturas célebres que, destituídas da qualidade de serem bens raros e únicos, ganham a efemeridade do adesivo vinílico em que são impressas e vistas no breve lapso de tempo desta exposição. A efemeridade dessas imagens têm algo de virtual, apresentando-se ao olhar em evidente alusão à imagem especular. Nenhum espelho real reflete a imagem desta coleção, no entanto, ela se mostra duplicada em paredes opostas da galeria, e, em sua duplicidade, esvai-se o sentido do que deveria ser observado diretamente, em correspondência com o visto nas pinturas reais, e do que se mostra revertido em relação a elas”.

O entulhamento de personagens, com olhares fixos no visitante – acentua a idéia de claustro, evidenciado por uma galeria recoberta de paredes, corredores e portas irreais. Vale conferir.

SERVIÇO:
Pazé em “A Coleção”
Instalação em toda a galeria
abertura: 24 de setembro das 19h às 23h
visitação: de 24 de setembro a 17 de outubro de 2009
local: casa triângulo
endereço: rua paes de araujo 77 (itaim bibi)
são paulo/sp 04531-090 - tel: 11 31675621
info@casatriangulo.com
visite nosso site: http://www.casatriângulo.com/
horário de funcionamento: de terça a sábado das 11 às 19 horas
Assessoria de imprensa: Solange Viana
tel (11) 4777.0234 – solange.viana@uol.com.br

quinta-feira, 17 de setembro de 2009

Trevisan, 50

Ricardo Trevisan, diretor geral da Casa Triângulo, completou 50 anos em 30 de maio. Para quem perdeu a festa, segue fotos publicadas na Coluna do Cesar Giobbi no Portal Onne. Foi uma ótima e divertida festa.
Veja mais aqui.
fotos: renata jubran - (ricardo trevisan e solange viana)
fotos: fabio zanzeri  - (trevisan e rodrigo )

terça-feira, 15 de setembro de 2009

Paris é uma festa!!



Veja a exposição individual que Renata Barros realiza em Paris na Galerie Sycomore Art.

Pazé é notícia no Panoramabrasil

A exposição só abre na próxima semana mais Pazé já é notícia.
Leia matéria publicada no site Panoramabrasil é só clikar aqui

sexta-feira, 11 de setembro de 2009

Renata Barros abre exposição em Paris

No ano da França no Brasil, a artista plástica Renata Barros fez o trajeto inverso e aterrizou em Paris onde está expondo até 15 de outubro na Galerie Sycomore Art.
Nestas fotos, a noite do vernissage. (acima espaço expositivo)

Renata Barros aparece entre os jornalistas Paulo Markun, diretor presidente da TV Cultura e do jornalista francês Jean-Louis de la Vaissière, diretor da Agence France Press, AFP.

quinta-feira, 3 de setembro de 2009

Próxima exposição

Depois do argentino Max Gómez Canle, com pinturas em pequenos formatos e Carlito Contini com sua vídeoinstalação, a próxima parada da Casa Triãngulo é Pazé. Com o título A COLEÇÃO, Pazé irá revestir a galeria com fotos de artistas conhecidos, fazendo com que a galeria se transforme em um gabinete de pintura. Importante: todas as imagens devem ser de domínio público e, em cada quadro, ao menos um dos personagens retratados deve estar olhando fixamente para o espectador. Cada pintura apresenta-se em duas versões: na sua forma original e, na parede oposta, em sua forma invertida. O resultado é um encadeamento de pares assemelhados. Os dois tipos de imagem estão embaralhados: pinturas originais estão dispostas lado a lado com cópias espelhadas. O entulhamento de personagens, com olhares fixos no visitante – acentua a idéia de claustro, evidenciado por uma galeria recoberta de paredes, corredores e portas irreais. Anote na agenda: abertura 24 de setembro, quinta-feira.

segunda-feira, 31 de agosto de 2009

Pitágoras no Vitruvius

veja na íntegra no: www.vitruvius.com.br Galeria Berenice Arvani apresenta: "Pitágoras - Obras Recentes" São Paulo, até 18 de setembro de 2009 Pitágoras Depois de dois anos, o artista goiano, Pitágoras Lopes Gonçalves, volta a São Paulo em sua segunda individual na Galeria Berenice Arvani, com curadoria do jornalista Celso Fioravante. A mostra é composta de 12 pinturas em grandes formatos (sete sobre tela e cinco sobre papel) realizadas entre 2007 e 2009. A diferença em relação aos seus trabalhos anteriores é uma ousadia maior na combinação de cores e na ocupação do espaço, que tornam os trabalhos ainda mais selvagens. Em seus novos trabalhos Pitágoras incorpora novos elementos figurativos, como jacarés e cavalos, por vezes fragmentados, mas sempre envolvidos em uma paisagem urbana e catastrófica. Diz Pitágoras: "Eu pinto distorções imediáticas da minha visão. Pinto o que ainda não vi, aquilo que eu busco. Eu pinto desconfiado daquilo que eu estou pintando. Eu pinto a solidão, o cansaço, a frustração, a exaustão, a revolta, o gás carbônico, a sexualidade, a tensão, a incredulidade. Eu pinto porque é a única maneira de eu ter mais amizades. A pintura e o desenho são as únicas coisas que me fazem companhia. São as coisas que existem entre eu e a vida. Que bom que isso é também é o meu trabalho, já que a sociedade precisa tanto dessa palavra... A pintura é a única coisa que me acompanha. Eu não admito uma consciência fora desse universo da pintura. Não acredito em Deus. Sou cético. A pintura passou a ser uma companhia para mim. Tenho uma relação de dependência com ela. Antes não tinha tanto, mas hoje essa dependência é bem maior. Mas sem poesia. Sem aquela poeticidade gratuita e doce. Na verdade é até cansativo, um pouco neurótico, mas é bom também". Pitágoras já realizou importantes exposições individuais e coletivas. Está na Bienal Vento Sul (2009) com curadoria de Leonor Amarante, Curitiba (PR). Fez parte do Programa de Exposições do Centro Cultural São Paulo (SP), em 2006. Com curadoria de Tadeu Chiarelli participou, em 2005, do “Erótica – Os Sentidos da Arte” no Centro Cultural Banco do Brasil, São Paulo e Rio de Janeiro. Participou também do 29° Panorama das Artes, Museu de Arte Moderna de São Paulo (SP), curada por Felipe Chaimovich. Na ocasião as obras de Pitágoras expostas foram compradas pelo MAM-SP. O artista possui obras em importantes museus e coleções particulares no Brasil, Europa e EUA. Data e horárioVisitação: Até 18 de setembro de 2009Segunda a sexta, das 10h às 19 horas LocalGaleria Berenice ArvaniRua Oscar Freire, 540 - Jardins - São Paulo - SP Maiores informaçõesFone 11 3088 2843 E-mail: galeria@galeriaberenicearvani.com Website: www.galeriaberenicearvani.com Data da notícia: 24/08/2009 – Fonte: Solange Viana Notícias sc ltda / São Paulo SP Brasil

sexta-feira, 28 de agosto de 2009

Exposição na Casa Triângulo é prorrogada!

Casa Triângulo apresenta Max Gómez Canle (pinturas) e Carlito Contini (vídeoinstalação) até 12 de setembro de 2009

Com estréia em videoinstalação, Carlito Contini, que vem da pintura, apresenta "O Paciente Circular" - no vídeo, composições geométricas interagem com a performance de um corpo humano inserido em um ambiente rígido. A ação se desenvolve num tempo indefinido, em um espaço restrito e ditado por normas geométricas. O projeto foi desenvolvido pelo artista ao longo de dez anos e chega ao público denso de referências díspares: do Construtivismo à Body Art. Sintetiza o repertório poético que Carlito Contini vem desenvolvendo ao longo de sua trajetória. Já o artista argentino Max Gómez Canle, apresenta uma série criada especialmente para a exposição na Casa Triângulo. São pinturas metáfisicas em pequenos formatos. Suas pinturas possuem um grau incomum de refinamento técnico, são conjuntos de óleos que combinam referências da história da paisagem, da tradição da arte concreta Argentina e o surrealismo. A Casa Triângulo completa 20 anos, e convida a todos para as exposições simultâneas dos artistas: o argentino Max Gómez Canle (pinturas) e Carlito Contini (vídeoinstalação) que abre no próximo dia 15 de agosto, sábado, e acontece até 12 de setembro de 2009. O argentino Max Gómez Canle faz sua primeira individual no Brasil. Com uma série de pinturas em pequenos formatos, Canle é uma das promessas do circuito contemporâneo emergente. Suas pinturas possuem um grau incomum de refinamento técnico, este conjunto de óleos combinam referências da história da paisagem, da pintura metafísica, da tradição da arte concreta Argentina e o surrealismo, um amálgama de fontes que transformam este pintor em um dos mais pessoais da cena atual Argentina. Para a crítica de arte Eva Grinstein, “a seleção de pinturas que Max expõe na Casa Triângulo reúne diversos elementos e temas que ele desenvolve ha algum tempo de maneira simultânea. As janelas, que permitem que ele penetre no “revés da pintura”; o pensador, a cabeça de totem ou a escultura que reaparece aqui invertida e fazendo um misterioso contraponto com dois pássaros; as superfícies nebulosas; os campos; as formações rochosas e os troncos que atravessam a margem do animismo enfatizando o prazer do narrativo. As escadarias e os ocres que brotam fazendo irromper o resto das cores. Um punhado de paisagens utópicas montadas sobre a certeza de que é possível experimentar uma pintura nova e anacrônica. Já no mezanino a Casa Triângulo apresenta a vídeoinstalação de Carlito Contini: “O Paciente Circular”. Após três décadas dedicadas à pintura, o artista apresenta a instalação em vídeo “O Paciente Circular”. Três projeções simultâneas em looping conferem dinâmica ao espaço expositivo, onde o movimento do espectador completa a circularidade proposta pelas imagens e freqüências sonoras. No vídeo, composições geométricas interagem com a performance de um corpo humano inserido em um ambiente rígido. A ação se desenvolve num tempo indefinido, em um espaço restrito e ditado por normas geométricas. O projeto foi desenvolvido pelo artista ao longo de dez anos e chega ao público denso de referências díspares: do Construtivismo à Body Art. Sintetiza o repertório poético que Carlito Contini vem desenvolvendo ao longo de sua trajetória. São duas individuais simultâneas imperdíveis. Apareça e venha comemorar conosco 20 anos de sucesso. SERVIÇO: Max Gómez Canle e Carlito Contini abertura: 15 de agosto das 12h às 17h visitação: de 18 de agosto a 12 de setembro de 2009 local: casa triângulo endereço: rua paes de araujo 77 (itaim bibi) são paulo/sp 04531-090 tel: 11 31675621 info@casatriangulo.com visite nosso site: http://www.casatriângulo.com/ horário de funcionamento: de terça a sábado das 11 às 19 horas Assessoria de imprensa: Solange Viana tel (11) 4777.0234 – solange.viana@uol.com.br skype: sol.viana

Notícias em cartaz

Olá! Aqui vc encontra um canal das artes plásticas e do cinema! Notícas em geral. Seja Bem-vindo!! Solangê Viana